用PS做动画最常用的工具是什么(用ps做动画素材)

PS里作动画时为什么我用移动工具移动第二个帧上的东西的时候第一个帧也会随着动 怎样让第一个帧不变

style="text-indent:2em;">大家好,关于用PS做动画最常用的工具是什么很多朋友都还不太明白,今天小编就来为大家分享关于版画印刷怎么弄好看些视频的知识,希望对各位有所帮助!

本文目录

  1. 怎么可以学会绘画
  2. 用PS做动画最常用的工具是什么
  3. 怎么陪孩子画画
  4. 动画制作软件有哪些

怎么可以学会绘画

首先要培养孩子对画画的兴趣,比如对待孩子每次画出的东西都要赞赏夸奖。第二步是当孩子有了兴趣后就要引导孩子模仿训练,比如看一些画谱或是画简单的实物。第三步就是送孩子到比较专业的地方或找专业的老师教了。

用PS做动画最常用的工具是什么

做动画常用软件有以下几个:

1、3dsmax

3DStudioMax,常简称为3dMax或3dsMAX,是Discreet公司开发的(后被Autodesk公司合并)基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。

突出特点:

a、基于PC系统的低配置要求;

b、安装插件可提供3DStudioMax所没有的功能(比如说3DSMax6版本以前不提供毛发功能)以及增强原本的功能;

c、强大的角色动画制作能力;

d、可堆叠的建模步骤,使制作模型有非常大的弹性。

2、AutodeskMaya

AutodeskMaya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。

主要应用的商业领域有:

a、平面设计辅助、印刷出版、说明书

3D图像设计技术已经进入了我们生活的重要部分。Maya的特效技术加入到设计中的元素,大大的增进了平面设计产品的视觉效果。同时Maya的强大功能可以更好的开阔平面设计师的应用视野,让很多以前不可能实现的技术,能够更好的、出人意料的、不受限制的表现出来。

b、电影特技

Maya更多的应用于电影特效方面。众多好莱坞大片对Maya的特别眷顾,可以看出Maya技术在电影领域的应用越来越趋于成熟。以下为Maya的代表作:有外国的X-MEN(X战警)。

3、adobepremiere

AdobePremiere是一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。

PremierePro是视频编辑爱好者和专业人士必不可少的视频编辑工具。它可以提升您的创作能力和创作自由度,它是易学、高效、精确的视频剪辑软件。

Premiere提供了采集、剪辑、调色、美化音频、字幕添加、输出、DVD刻录的一整套流程,并和其他Adobe软件高效集成,使您足以完成在编辑、制作、工作流上遇到的所有挑战,满足您创建高质量作品的要求。

4、poser

Poser是Metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。

适合于多数2D与3D二者领域的制作环境,提供综合专业等级应用的特点和功能,64位元算图引擎,和网路算图支持。PoserPro的基本要求:减少设计和制作时间以及使用成千上万的设置和贴图素材的3D模型。

带来具有影响力的3D角色设计,并且创造了角色细致与生动的无限可能。提供制作角色所需的美工技术、插图说明、虚拟影像、动画绘制、漫画、网站制作、版画印刷、教育知识、医学显像、美容整形、游戏、故事架构等素材。

5、rhino

Rhino是美国RobertMcNeel&Assoc开发的PC上强大的专业3D造型软件,它可以广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域。

从设计稿、手绘到实际产品,或是只是一个简单的构思,Rhino所提供的曲面工具可以精确地制作所有用来作为渲染表现、动画、工程图、分析评估以及生产用的模型。

Rhino可以在Windows系统中建立、编辑、分析和转换NURBS曲线、曲面和实体。不受复杂度、阶数以及尺寸的限制。Rhino也支援多边形网格和点云。

怎么陪孩子画画

《培养孩子从画画开始》一书的理念纲要以及1-9岁各年龄阶段的绘画特征等要点提炼如下,仅供各位爸妈参考。

1.孩子的画是和成人的画完全不一样的。成人所感兴趣和欣赏的画和孩子的绘画行为有着完全不同的意义,因此,以成人的眼光去判别和鉴赏孩子的画是不恰当的。

2.孩子在画画时成人切勿在旁边指指点点,这样会对孩子的绘画造成干扰。

3.教孩子绘画的最好时期是6岁以后,在此之前,切勿给孩子教授任何形状、画法、简笔画、涂颜色等实则是成人世界里的画,因为这些都不是孩子的画,教给孩子画这些,孩子就不能画出属于自己的画了。同时,过早的教孩子画形象也会逐渐阻碍孩子按照自己的感觉和意愿自由表达的快乐以及由绘画而发展的一些基本能力。

请不要给孩子教这些成人创造出来的简笔画。

4.对于孩子的绘画是不能用好坏来评价的,更不能用来做类似心理分析以试图判断孩子的性格,这完全没有意义。孩子的涂鸦仅仅和哭笑一样是表达心情的一种方式而已。一副孩子为了表达自己内心的感受或想法的画,即使在技艺上还未成熟,但通过这种自由的绘画方式使得表达的愿望得到了满足并体验到了愉悦,这就是表达的快乐。

5.那么如何与孩子进行绘画方面的交流呢?孩子的画不是用来“看”的,而是用来“听”的,即孩子的画是“听”了才能明白的东西。对于孩子来说,他们的画只有被“听”了,被理解了,他们才会有种表达的乐趣,他们的绘画行为才有意义。

6.请记住无论是谁都拥有与生俱来的绘画能力,这种能力是幼儿在成长过程中非常自然地培养获得的能力,不同年龄的孩子会自然地表现与年龄相应的绘画能力。对成人来说最重要的事是守护孩子的这种能力,为他们创造绘画活动的环境与氛围。

7.孩子的绘画作品不是教出来的,而是培养出来的,等孩子过了六至九岁,系统性地教授绘画知识和技能才开始变的有意义。而在此之前的以成人方式的教授行为都是拔苗助长的,反而会毁掉孩子的天资。。每一个孩子在幼儿时期都是天生的画家。

8.孩子涂鸦之后,有时会把自己的作品破坏掉,如画好的小车剪下来,画好的小人剪下来,让它们打斗,这其实是孩子在发展造型能力,家长应该高兴。

各年龄段孩子绘画的特点:

一岁

绘画从会淘气开始,与其说是绘画,不如说是手的运动轨迹。涂鸦对这个时期的幼儿来说是非常有趣的事情,握着笔的手挥舞着在纸上留下印迹,他们会高兴的叫起来,他们能明白这种变化的乐趣,这也会成为孩子热爱画画的原动力。

这个时期的孩子随着爬行能力的提高,绘画的能力也随之提高,他们会在纸上留下点点,小蝌蚪,小蚯蚓之类的印迹。家长请让孩子充分地涂鸦。

一岁半以后,孩子的画会从大的连续圆圈到小的连续圆圈发展。

这个时期的家长们可以简短的询问孩子的画,让孩子说出他画得是什么。但要在孩子画完之后问,而不是中途打断孩子的绘画热情。

家长要准备好纸笔以及绘画的环境,并尽量让孩子做些其他的游乐活动,比如沙子,水,泥巴等,这会非常有助于孩子的绘画。

这个时期的孩子对颜色还没有区分,只需挑一种他喜欢的颜色,和一张大的画纸就可以了。

两岁

两岁以后的孩子随着眼手谐调功能的发展,开始能够画出单独的线条和封闭的圆圈,同时孩子开始能够预测和判断所画的线条走向和长短以及方向,孩子想要画什么的意识开始萌芽。

两岁以后孩子开始对自己画的东西以自己对事物的印象加以解释说明,并且这些说明会不断的变化。越是脑海中对各种事物有丰富印象的孩子,越是有能力把一个圆圈想象成各种各样的东西。

这个时期的孩子的画多以连续的圆圈为主,请不要教授孩子画任何形象,否则孩子的画将会犹豫不流畅甚至画不出自己的画了。让孩子尽情去画连续的圆圈,尽情地涂鸦。

这个时期的孩子仍然对颜色没有过多的区分,只需要给孩子一种颜色就足够了。

让孩子多读一些绘本,不必担心孩子模仿绘本而被束缚,因为孩子要到八岁左右才能够模仿形象来画画,这个时期的孩子是不会的。

请家长在孩子的作品上注明日期和孩子的解释,作为一份有意义的孩子成长记录。

三岁

孩子到了三岁,从一开始就是有意识地去画画,在画画之前,就已经决定了要画什么,孩子们是有目的地动手画画的。

三岁半以后,孩子爱将自己置身于情景游戏中,并用很多圆组成的画面来讲述自己的故事。

这个时期的孩子发生着日新月异的发展,他们已经能够自由地画出大大小小的圆圈和横竖线条,并在事先相好要画什么的情况下再动手画。孩子给这些线条和圆圈赋予了意义和故事。

家长们请把这些画的日期和故事记录并保存下来吧。

三岁左右,圆圈上画上点和横线的头部人像的形象开始在孩子的画中出现,同时还会给事物加以拟人画处理,而孩子给这些形象所赋予的不同身份的能力正是语言能力的进一步发展。在这种表征手法的表现画面当中,家长千万不要质疑孩子为什么不画耳朵手脚等,只需要耐心并愉快地倾听孩子们的故事就可以啦。

四岁

孩子在四岁左右开始在画头部的基础上画出手和脚,形成了所谓的头足人像。这时候切勿去提醒或教导孩子该如何画,因为这样做会打破孩子认识事物的自然发展过程,同时也剥夺了孩子认识事物我乐趣,甚至会挫伤了孩子认识世界的积极性,也阻碍了孩子成长中最重要的学习和发展能力。

孩子到了四岁就可以通过语言来描述画画的主题和内容,并结合脑海中的印象来画出大人们眼中像样的形象。孩子想要画出来的,是只有孩子能了解到的事实,即他们内心的真实感受。并且会把印象最为深刻的部分画得大而夸张。

从四岁半以后,孩子喜欢在纸上画出各种各样的形象,并且会有同一形象反复出现的情况,也会有像商品目录一样排队罗列的表达方式。如果听了孩子的解释,就会发现在他们的脑袋里,这些事物都是有关联有故事的。

而且在四岁半以后孩子的画中开始有了区域的划分,比如说家里家外,船里船外等,这是孩子的条理性表达方式在逐步提高的表现。

四岁这个时期的孩子仍然没必要刻意使用颜色和教授形象,这样只会受到颜色和形象的束缚,感觉不到自由。最好用单色粗笔和大的画纸来画画。如果孩子希望使用多一点的颜色,最多给六种以内的颜色,而使用的画笔则可以尝试不同的种类,例如:马克笔,粗铅笔,蜡笔,圆珠笔等。

将东西摆在眼前让孩子边看边画,即所谓的写生,是不适合六岁以前的孩子的绘画方式,因而要避免让孩子边看边画。这个时期的孩子是把自己认识到的事实的感受画出来。写生与观察,最好还是放到六至九岁以后。

请尽量给孩子提供多种娱乐方式,并尽量多倾听孩子对画的描述。

五岁

孩子到了五岁以左右渐渐明白了各种事物各自具有的特征和这些事物之间的关系。因此不会再像四岁以前的孩子画的头足人像那样直接从脑袋上画出手来,而且还明白了画中的人物是要穿衣服的。尽管如此,孩子的画在成人的眼中仍然有所缺失,但不要取笑他们的画。

四到八岁左右孩子绘画的特点不是按照自己看到的画,而是按照自己认识到的并且是感兴趣和关心的事物来画画。

孩子在五岁半以后开始对事物之间的关系逐渐有了兴趣,并试图用绘画来表达这些关系,最为明显的特征是孩子在画中开始使用基底线,这时候的孩子们从四岁的目录式罗列开始过渡到以基底线为基础的二维平面世界。

这段时期欣赏孩子的作品时最好的方法就是听听孩子讲述画里的各种关系。在孩子二至四岁时我们只要部这是什么,而到了五岁时,我们应该多问问画里的各种故事情节,并在生活中尽量丰富孩子的娱教活动。

这个时期的孩子最喜欢在幻想世界中做角色扮演的游戏,这也是孩子发展想象力的重要阶段。能把对故事的印象画成一幅画也是五岁孩子的重要特征之一。所以请给孩子多提供丰富的故事和绘本。

切勿让孩子看着事物来画画,也不要总是提醒孩子应该怎样画,这样会让孩子的画失去自由和成长的乐趣。对于观察力的培养需要等到六至九岁以后。而五岁的孩子通常会将实际看到的事物按照自己的印象来绘画,家长要经常鼓励和赞美孩子凭印象画出来的画。

五岁的孩子仍然不能用过多的颜色,这样只会对他画画的创造力进行干扰,试着只用一只黑笔尽情地画个够吧。

六岁

孩子到六岁时会坚决地使用基底线作为建立事物秩序的表达方式。

这阶段不可忽视的是孩子对图案纹饰的涉及,孩子开始有了将事物抽象化和图案化的能力,这也是书面语言和文字的基础发展。孩子甚至能将听到的故事表达丰富的画出来。

六岁以后孩子的画有个鲜明的特点就是“透视画法”,即把房间里或土壤中看不到的东西也一一仔细画出来。这是感觉写实主义倾向,也是一种非凡的耐心和能力。

家长在这个阶段绝对不要用好和不好来评价孩子的画,也不要在孩子的绘画上给予所谓的指导和干预。要进一步的重视和孩子之间的交流,多问问孩子的画里都是什么。可以将生活中有趣的经历来做为孩子绘画主题的提示。并且给孩子提供更多的故事和绘本。

七八岁

孩子到了七岁左右就会开始分别从正面、侧面、背面三个角度来画人物肖像了,接着就在八岁左右孩子会开始画有动作的人物肖像。

尽量让孩子少去临摹电视或动漫里的人物形像。

七岁以后的孩子的画开始逐渐变得让成人一看就能理解了。

孩子到了七八岁这个年龄段就可以有意的在绘画方面进行一些引导,引导孩子对感兴趣的事物的观察力,引导孩子多思考,并结合丰富的手工和娱乐活动以及大量的优秀作品和绘本的欣赏,拓展孩子的眼界,提升孩子的审美能力。同时尽量为孩子提供多种绘画用具和绘画方式的体验。

九岁

孩子到了九岁终于开始采用和成人相同的观察方式了,画法也开始向写实的手法转变。在绘画方面,九岁是孩子迈向成人阶段的第一步。

而孩子在九岁时耐力和执着力也会增加,这阶段的孩子如若遇到错误的教授方式会造成绘画的停滞甚至是厌烦。

这个时期的孩子可以使用任何绘画工具和多种色彩颜料,以及版画等各种绘画方式。

尽量不要让孩子临摹或是画电视里的人角色,应多给孩子讲讲故事和开展多一些的课外活动,帮助孩子发掘更多的绘画主题,鼓励孩子画自己的画。

九岁左右的孩子可以开始写生画了。

九岁以后的孩子在画画时开始向写实方向转化,并且开始关心自己作品的好坏,有时会否定过去自己画过的画,逐渐注重所描绘物体的逼真性。爱欣赏立体感强,明暗变化丰富,色彩真实感强的作品。

这一时期孩子的想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢。观察写实能力飞速发展。不再适合学习纯粹的儿童画。可以逐渐接触素描、色彩等专业技能的训练。孩子这时候会将对绘画的热情转变为努力的动力,可以通过接触各种不同的绘画风格来开拓、提高并深入孩子在绘画方面的造诣。

上图是三岁到九岁孩子对人像画方面的自然发展过程。

动画制作软件有哪些

常用的动画制作软件有:AfterEffects、3DStudioMax、AutodeskMaya、vray渲染器、AdobePremiere

1、AfterEffects

AE全称AfterEffects,是由世界著名的图形设zhi计、出版和成像软件设计公司AdobeSystemsInc.开发的专业非线性特效合成软件。是个灵活的基于层的2D和3D后期合成软件,包含了上百种特效及预置动画效果。

适用于:影像合成、动画、视觉效果、非线性编辑、设计动画样稿、多媒体和网页动画方面。

2、3DStudioMax

首先3DSMAX有非常好的性能价格比,它所提供的强大的功能远远超过了它自身低廉的价格,一般的制作公司就可以承受的起,这样就可以使作品的制作成本大大降低,而且它对硬件系统的要求相对来说也很低;

一般普通的配置已经就可以满足学习的需要了,我想这也是每个软件使用者所关心的问题。这款软件常简称为3dsMax或3Damx,是Discreet公司开发的(后被Autodesk公司合并)基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。

3、AutodeskMaya

AutodeskMaya是美国Alias|Wavefront公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。

Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。

其售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。

Maya集成了Alias/Wavefront最先进的动画及数字效果技术。她不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能,而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。

Maya可在WindowsNI与SGIIRIX操作系统上运行。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中,Maya是首选解决方案。

4、vray渲染器

软件介绍:VRay是由chaosgroup和asgvis公司出品,中由曼恒公司负责推广的款质量渲染软件,VRay是目前业界受欢迎的渲染引擎。

适用于:为不同领域的3D建模软件提供了质量的图片和动画渲染,方便使用者渲染各种图片。

5、AdobePremiere

AdobePremiere是一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。现在常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC2014、CC2015、CC2017、CC2018以及CC2019版本。

AdobePremiere是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。其最新版本为AdobePremiereProCC2019。

关于用PS做动画最常用的工具是什么到此分享完毕,希望能帮助到您。

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