style="text-indent:2em;">大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下临帖效果图怎么弄好看的问题，以及和初学书法，临帖如何才能更“像”的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为接下来将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！
本文目录
临帖的正确方法和笔法
一，选帖。
学习书法必临帖，故择帖尤为重要。要选择适合个人兴趣，爱好的字帖。
二，临摹。
所谓临，即将字帖置于近旁，观其大小，点画，结构，笔意，形势，认真伤习而写之。先摹形，注意一点一画的位置，得到形体上的像。注意范本上每个字的性情气势，以得到精神上的像。
临帖时，如何把字形写准
学习书法临帖是必经之路，临帖也是学习书法最好的方法。
临摹古代的经典作品就要写像，在不断的追求像的过程中完善自己的笔法、增强自己的用笔、提高自己的书法审美能力。初学书法，临帖要写像是必须的，写像的训练方法有很多，我是几个在书法训练中比较常用的方法，仅供大家参考使用，不恰当的地方还请大家批评指正。
1、重复法重复是最好的学习书法的方法，不断的重复才能不断的加深记忆，增强对于书法的理解能力，提高自己的观察能力。
观察能力上去了，自然就很容易把字写像。
具体的做法就是先对照字帖写一遍，然后把写的字和字帖进行对比，找出不一样的地方，写下一个字的时候改正，这样重复三五遍，基本就能把字写像了。
2、找参照法孙过庭说“一点乃一字之规”，第一笔写完以后，这一笔就是整个字的参照物，其它的笔画都以这个笔画为参照往外生发，一笔接一笔，找准每一笔在整个字中的位置。这样结构就不容易出错。每一笔都不是单独存在的，都要把它融入整体。
3、摹帖字帖里总有一些字，怎么也写不像，这个时候可以使用摹帖这个方法。
找一些张半透明的纸，覆盖在字帖上，描写，这样能够看到直接写看不到的东西。
这个我们大家都会，小时候都描过红。
也可以把字帖复印了，直接在复印纸上写。
4、背临把记不住的字可以背写，背写完之后可以参照方法一，修改再重复，这样能够更好的训练自己的观察能力。
5、读帖读帖也很重要，我的老师告诉我，读帖的时间要和临帖的时间一样。
这个功夫要放下平时。
通过不断的读帖，提高自己的观察能力，临帖的时候自然更容易写像了。
你觉得呢？
码字辛苦，
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临摹书法的时候总是不像怎么办
谢谢邀请！
我认为，临摹书法的时候总是不像的主要原因是：临帖不够量，临帖不深入造成的。
不知道题主临帖多久了。正常情况下，专工一个帖子，须花费三至五年的功夫，才能达到五六分像的（注：神人除外），而且须每天坚持临习。
临帖，达到全像是绝对不可能的！
那么，临帖不像怎么办？办法还是有的。
首先，在每次临帖之前，先读一读字帖，读帖后再下笔临写。学习书法，读帖很重要！万不可忽视。
其次，注重临帖效果。要深入精临，笔要入法，字要入法，每个点画须求准，求精。临习一张字后，把临写的字逐一与帖上的字对照。怎么对照？要从每个字的用笔，结构布局比例，点画质量，以及入笔、行笔和收笔是否与帖上字一样。通过对比，查找不足。
其三，勿操之过急。学习书法要有一个循序渐进的过程，切记，欲速则不达！不可有急躁情绪，急则败，静则胜。若自己有急躁性格时，需要认真磨练磨练，而临帖，就是打磨性格的最好办法。
其四，注重临写工具的选择。临帖，先选择好毛笔，再选择好临习用纸，尔后选择好书写用墨。
其五，加强字外功的训练。关于这方面的论述，我已在先前的答题中发表了自己的观点，今天不再重述，题主若有兴趣，可到我的个人主页浏览。
其六，望题主把对临做为重中之重，在未达到五六分像时，先不要进入背临和对临程序，也不要急于写书法作品。想写书法作品时，可先集字创作。
其七，自己临写的字，不要轻易拿给别人看。
以上为个人观点，一家之言，仅供参考之。
初学书法，临帖如何才能更“像”
关于临帖的有关问题随笔：
临帖是学习书法中非常重要的一个环节。如何才能达到最佳的学习效果，应该注意以下几个方面。
首先，选帖。所临碑帖必须是自己喜欢的，如果只听别人说好，自己却没感觉，就不要临。要求所临碑帖和本人之间必须有强烈的共鸣。临帖时必须有非常欣喜、激动的感觉。在这种状态下，收效会非常大。如果只是为了完成任务去临，自己内心深处并没有什么感觉就千万别写。因为这样只会浪费时间，浪费纸墨，不会真正学到任何东西。现在的纸墨都很贵，不要随便浪费。
其次，临帖时针对性要非常强。想从所临帖中学到什么，自己要非常清楚。换句话说，你喜欢帖中哪些东西，在临写时一定注意去掌握，不能糊里糊涂，眉毛胡子一把抓，写到哪儿算哪儿。
再次，碑帖之间的水平相差非常大。如何辨别，取决于自身的鉴赏水平。书法属于文化内涵极深的高雅艺术范畴。因此，水平高的碑帖表面上看上去平淡无奇，不吵闹，不张扬，安静平和，但内在蕴涵极深。作者高深的修养和极高的韵致都含在里面，是从内向外的自然流露。这就需要临写者能够达到这个境界，才能看得出来，进而才能产生共鸣。
水平低的碑帖，表面上看上去很抓人，热闹张扬，显得很有气势，但内在空洞，没有多少文化内涵。水平高的碑帖往往初看上去没觉得出众，但越看越觉得好。水平低的碑帖猛一看觉得很好，但越看越没味道。
艺术的最高境界是平淡。这是中国文化的特点所致。不管是写文章，书法、绘画、京剧演唱等等都是如此。所谓人书俱老正是说得这个意思。书法艺术绝不是单纯写字的问题，它是中华民族传统文化的组成部分，是五千年文化的综合体现。如果缺少了文化内涵，所谓的书法艺术就变成了笔墨游戏，会把艺术变成技术。有功力的写者写出来的字会匠气十足，没有功力的人就变成胡画乱画了。所以，真正的书法艺术包括两大块内容，即，对传统碑帖的潜心临摹和文化修养的不断提升。有志于学好书法的同学和朋友们必须在这两个方面同时下功夫，缺一不可。当然，这也要视自身对自己的要求而定。如果对自己没有很高的要求，只是寻求一点笔墨乐趣就无所谓了。然而，如果自身修养达不到应有的高度，面对高水平的碑帖就很难找到共鸣，也就没办法学，大家自己掌握。
再有，临帖是一个非常枯燥、艰难的过程，一定要有耐心，不可急于求成。一定要体会、了解和掌握作者书写时的心理状态，对艺术的观点和他要追求的艺术效果。这样才算是和作者有了沟通，学起来就会事半功倍，很快掌握该帖的精髓。
最后，关于写什么书体的问题。我经常被问到写楷书好，还是写行书好？其实几种不同的书体之间是相互关联的。要想草书写得好，首先楷书必须先写好。因为写草书需要楷书的笔法。如果没有楷书的基础，草书就真的写飞了。草书贵在凝重，楷书贵在灵动。所以要想楷书写得好，行书就必须写好。否则楷书写出来就会死板僵硬。只有楷书和草书都好，最后行书才能写好。因为行书需要楷书的结构和草书的使转。可以看得出来，只单纯写某一种书体是很难把字写好的。
书法是一门综合性很强的艺术，是一个人全方位的体现，单独追求哪一个方面都是不行的。就写字论写字更是行不通，需要全方位发展，全面学习，提高自身的整体素质，书法水平自然会随之提升到一个高层面上。这是一个顺理成章、水到渠成得过程。不可过于功力，更不可跟风、追时髦。要循序渐进，一步一个脚印，须知艺术没有捷径可走。
好，祝大家学习顺利，艺业有成！
OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。
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